
CATHEDRALE SAINT-FACHANAN DE KILFENORA / Irlande

L'Apollon / Cimitero Monumentale Del Campo Verano
Tombe du Cimetière Monumentale de Campo Verano à Rome.
Un Apollon sur piédestal entouré d'une végétation luxuriante.
Cimitero Acattolico di Roma / Italie
Le poète anglais John Keats repose également dans ce cimetière et son histoire, bien que moins rocambolesque que celle de Shelley, est tout aussi fascinante.
Le jeune homme, né en 1795, venait d'une famille ordinaire qui subit de nombreux deuils en grande partie à cause de la tuberculose. Il tomba lui-même malade lors d'un voyage en Écosse.
Il s'était fiancé à une certaine Fanny Brawne mais son état de santé déclinant il ne put jamais l'épouser.
Ses amis l’envoyèrent à Rome, pensant l'aider à guérir sous un climat plus favorable. Shelley lui-même lui proposa de venir chez lui à Pise mais le courant ne passa jamais vraiment entre les deux poètes malgré une grande admiration de Percy pour ses écrits.
C'est le peintre Joseph Severn qui l'accompagna et s'occupa de lui jusqu'à la fin où il mourut dans ses bras. Keats lui dira dans un accès de fièvre: « les pâquerettes poussent au-dessus de moi » (the daisies are growing over me). On en plantera sur sa tombe que Severn veillera jusqu'à sa propre mort.
Keats avait visité le cimetière peu de temps avant son décès le 23 février 1821 et semble en avoir apprécié le charme romantique. Il n'avait pas voulu que son nom apparaisse sur sa sépulture et souhaitait avoir juste la mention " Ici repose celui dont le nom était écrit sur l'eau".
Ses amis ne purent s’empêcher de rajouter de nouveaux éléments : « Cette tombe contient tout ce qui a été mortel d'un jeune poète anglais, qui, sur son lit de mort, dans l'amertume de son cœur et soumis à la puissance malveillante de ses ennemis, a désiré que ces mots soient gravés sur sa pierre tombale. », mais se refusèrent à mettre son nom.
Le bas relief d'une lyre, symbole d'Apollon dieu de la musique et de la poésie, souligne encore les dons de l'artiste.
C'est en 1876 que des admirateurs firent installer une plaque commémorative au nom du poète et décoré d'un médaillon le représentant sur un mur du cimetière. Severn ne put assister à la cérémonie craignant une trop forte émotion.
La tombe prit l'aspect qu'on lui connait aujourd'hui suite à la mort du peintre en 1879. Celui-ci fut d'abord inhumé à l'extrémité de la partie nouvelle, sans monument par manque de moyen. Une souscription fut lancé et grâce à de nombreux donateurs (dont les noms sont inscrits dans la pierre) Severn fut inhumé au coté de son ami sous une pierre tombale jumelle où leurs noms apparaissent, les liants éternellement dans la mort. Le bas-relief d'une palette rappelle sa profession.
Tout comme Shelley et Trelawny je suis fascinée par ces histoires de bromance qui se termine par des retrouvailles dans la tombe. N'y avait-il que de l'amitié? Dans les deux cas ce furent des relations courtes mais intenses avec un attachement au-delà de la mort.
Peut-être se sont-ils simplement accrochés à la notoriété de leurs amis décédés pour grappiller quelques miettes d'immortalité? Je n'arrive pas à me résoudre à y croire.
Joseph Severn, Keats sur son lit de mort
La pyramide de Cestius se trouve dans la partie antique du cimetière. Sa présence est un élément décisif dans le choix de cet emplacement et dans l'évolution des lieux.
Le tombeau fut construit entre 18 et 12 av. J.-C et fut inclus dans le mur d'enceinte d'Aurélien au 3eme siècle ce qui le préserva de la destruction.
Il était à la mode de l'époque, très influencé par la conquête de l’Égypte en 30 av J.C. C'est la seule pyramide, sur les 4 de ce genre, qui ai survécu à Rome. Elle mesure 36,4 mètres de haut et est recouverte de marbre.
Caïus Cestius était un préteur, tribun de la plèbe (du peuple), en clair un magistrat qui rendait la justice à Rome. Au Moyen-Age on pensait que c'était la sépulture de Rémus qui est à l'origine de la création de la ville de Rome avec son frère Romulus.
Elle fut restaurée au 17eme siècle.
De nombreux symboles sont présents sur les tombes et permettent souvent d'en savoir plus sur les gens qui reposent en dessous.
On retrouve très souvent des indices sur le métier exercé. C'est sûrement les symboliques les plus simples à décrypter car il s'agit très souvent des outils et objets utilisés.
Ici on retrouve énormément de palettes de peinture avec ses pinceaux, ce qui indique tout simplement un artiste peintre. Rien d'étonnant quand on sait le nombre d'artistes qui venaient chercher l'inspiration à Rome.
La palette est parfois associé à une branche ou une couronne de laurier. Ce végétal représente l'immortalité en raison de son feuillage persistant. Il est aussi lié au dieu Apollon, ce qui en fait un attribut de la gloire et sert à couronner les génies, les héros et les sages.
Le mot ange vient du grecque "agellos" qui signifie "messager", il est un intermédiaire entre dieu et les humains.
Dans les cimetières l'ange est là pour protéger et accompagner l'âme vers les cieux.Selon sa posture, son geste ou ses accessoires il peut avoir une signification plus précise et symbolique: s'il porte un livre son rôle sera celui d'un scribe témoin d'une histoire; ses ailes dépliées signifieront son envol avec l'âme du défunt; s'il pleure il symbolisera le deuil, s'il prie ou s'il entoure une croix la foi religieuse; s'il porte une couronne il sera synonyme d'éternité dans les mémoires; s'il porte une palme il représentera un martyr et des fleurs l'aspect éphémère de la vie.
Ici il y a cet incroyable ange avec une faux, attribut en principe de la mort et avec un soleil flamboyant derrière lui, représentant peut-être la vie qui est derrière le défunt.
Mais l'ange le plus connu des lieux est "Angel of Grief (L'Ange du chagrin)", une sculpture exécutée par l'artiste William Wetmore Story en 1894.
Son titre originel est "L'ange du chagrin pleurant sur l'autel démantelé de la vie"
A la mort de sa femme Emelyn Eldredge, l'artiste est dévasté et n'a plus goût à rien. Ses enfants lui conseillent de réaliser un monument en son honneur et il s’attelle à la réalisation de cette œuvre qui symbolise avec force la douleur de ceux qui restent et qui ont perdu un être cher.
Il mourra un an après sa femme. Il tomba malade très vite après avoir terminé l'ange tragique qui orne désormais leur tombe commune qui se trouve non loin de la sépulture de Shelley.
Sa femme était une grande admiratrice du poète et avait fait inhumer leur fils Joseph dans la même zone.Beaucoup considèrent que c'est une des
plus belles réalisations du sculpteur. Elle fut d'ailleurs copiée à
de nombreuses reprises et on retrouve d'autres versions dans
plusieurs cimetières aux États-Unis. Son image est aussi apparue sur des
pochettes d'albums de rock ou de métal.
Bibliographie:
- Wordsworth Grasmere
- General Lew Wallace Study & Museum
- Design Observer
- Le Plan de Rome
- Les bons plans de Rome
- Cemetery Walks
- Tombes Sepultures dans les cimetieres et autres lieux
- Slate
- No more wriggling out of writing
- The Non-Catholic Cemetery in Rome / Nicholas Stanley-Price / Published by The Non-Catholic Cemetery in Rome / 2014
Percy et Mary Shelley : un couple maudit / Anne Richter / Paroles d'aube ; . Conférences des Midis de la Poésie / 2001
- Percy Bysshe Shelley : le prophète romantique : biographie / Bernard-Jean Ramadier / Éditions Aden / 2008
- Les derniers jours de Shelley et Byron : souvenirs (1858) / Edward John Trelawny / Collection romantique / 1995
- John Keats : les terres perdues : biographie / Christian La Cassagnere / Éditions Aden / 2008